Le théâtre japonais, qui se forme au cours du XIVe siècle mais hérite de plusieurs siècles de danses rituelles et de spectacles de divertissement variés, se caractérise par un répertoire fortement ancré dans la littérature et par une forte tendance à la stylisation et à la recherche d’esthétisme. De nos jours, l’art du théâtre japonais est mondialement reconnu pour sa qualité, ses trois genres classiques étant tous inscrits au patrimoine culturel immatériel de l'humanité.

Property Value
dbo:abstract
  • Le théâtre japonais, qui se forme au cours du XIVe siècle mais hérite de plusieurs siècles de danses rituelles et de spectacles de divertissement variés, se caractérise par un répertoire fortement ancré dans la littérature et par une forte tendance à la stylisation et à la recherche d’esthétisme. Trois périodes marquent l’histoire du théâtre japonais. Premièrement, les origines de l’art théâtral sont recherchées depuis l’Antiquité jusqu’au XIVe siècle dans les danses rituelles shinto ou bouddhiques, les festivals et divertissements populaires ainsi que les farces et pantomimes, tant autochtones qu’importés d’Asie. La seconde période est celle du théâtre classique, défini par trois genres bien distincts : le nô, drame lyrique raffiné et poétique, le bunraku ou ningyō jōruri, théâtre de marionnettes littéraire, et le kabuki, spectacle dramatique des bourgeois. La troisième période couvre le théâtre moderne, après l’ouverture du Japon sur le monde à l’époque Meiji. Les Japonais rompent avec la période classique d’abord via le shingeki, le théâtre expérimental à l’occidentale, puis avec la prépondérance de l’avant-garde. Chaque époque a accouché de grands dramaturges qui ont fait l’histoire de l’art théâtral japonais, au rang desquels figurent Zeami, théoricien du nô, Chikamatsu, instigateur d’un véritable art dramatique, Kawatake Mokuami, rénovateur du kabuki après l’ouverture du pays, ou Kaoru Osanai, artisan du développement du théâtre moderne. Chaque forme du théâtre japonais, classique ou moderne, possède des caractéristiques de jeu et de dramaturgie variées, dont les plus typiques sont l’usage récurrent de masques raffinés ou caricaturaux, l’importance de la danse et de la musique d’accompagnement, la gestuelle stylisée des acteurs ainsi que la forte hiérarchisation des rôles dans les troupes de théâtre. De nos jours, l’art du théâtre japonais est mondialement reconnu pour sa qualité, ses trois genres classiques étant tous inscrits au patrimoine culturel immatériel de l'humanité. (fr)
  • Le théâtre japonais, qui se forme au cours du XIVe siècle mais hérite de plusieurs siècles de danses rituelles et de spectacles de divertissement variés, se caractérise par un répertoire fortement ancré dans la littérature et par une forte tendance à la stylisation et à la recherche d’esthétisme. Trois périodes marquent l’histoire du théâtre japonais. Premièrement, les origines de l’art théâtral sont recherchées depuis l’Antiquité jusqu’au XIVe siècle dans les danses rituelles shinto ou bouddhiques, les festivals et divertissements populaires ainsi que les farces et pantomimes, tant autochtones qu’importés d’Asie. La seconde période est celle du théâtre classique, défini par trois genres bien distincts : le nô, drame lyrique raffiné et poétique, le bunraku ou ningyō jōruri, théâtre de marionnettes littéraire, et le kabuki, spectacle dramatique des bourgeois. La troisième période couvre le théâtre moderne, après l’ouverture du Japon sur le monde à l’époque Meiji. Les Japonais rompent avec la période classique d’abord via le shingeki, le théâtre expérimental à l’occidentale, puis avec la prépondérance de l’avant-garde. Chaque époque a accouché de grands dramaturges qui ont fait l’histoire de l’art théâtral japonais, au rang desquels figurent Zeami, théoricien du nô, Chikamatsu, instigateur d’un véritable art dramatique, Kawatake Mokuami, rénovateur du kabuki après l’ouverture du pays, ou Kaoru Osanai, artisan du développement du théâtre moderne. Chaque forme du théâtre japonais, classique ou moderne, possède des caractéristiques de jeu et de dramaturgie variées, dont les plus typiques sont l’usage récurrent de masques raffinés ou caricaturaux, l’importance de la danse et de la musique d’accompagnement, la gestuelle stylisée des acteurs ainsi que la forte hiérarchisation des rôles dans les troupes de théâtre. De nos jours, l’art du théâtre japonais est mondialement reconnu pour sa qualité, ses trois genres classiques étant tous inscrits au patrimoine culturel immatériel de l'humanité. (fr)
dbo:country
dbo:thumbnail
dbo:wikiPageExternalLink
dbo:wikiPageID
  • 2939 (xsd:integer)
dbo:wikiPageLength
  • 100778 (xsd:nonNegativeInteger)
dbo:wikiPageRevisionID
  • 188159622 (xsd:integer)
dbo:wikiPageWikiLink
prop-fr:année
  • 1944 (xsd:integer)
  • 1950 (xsd:integer)
  • 1957 (xsd:integer)
  • 1960 (xsd:integer)
  • 1969 (xsd:integer)
  • 1970 (xsd:integer)
  • 1971 (xsd:integer)
  • 1974 (xsd:integer)
  • 1979 (xsd:integer)
  • 1981 (xsd:integer)
  • 1982 (xsd:integer)
  • 1983 (xsd:integer)
  • 1984 (xsd:integer)
  • 1986 (xsd:integer)
  • 1987 (xsd:integer)
  • 1992 (xsd:integer)
  • 1993 (xsd:integer)
  • 1994 (xsd:integer)
  • 1995 (xsd:integer)
  • 1996 (xsd:integer)
  • 1997 (xsd:integer)
  • 1999 (xsd:integer)
  • 2001 (xsd:integer)
  • 2002 (xsd:integer)
  • 2003 (xsd:integer)
  • 2004 (xsd:integer)
  • 2005 (xsd:integer)
  • 2006 (xsd:integer)
  • 2007 (xsd:integer)
  • 2008 (xsd:integer)
  • 2009 (xsd:integer)
  • 2010 (xsd:integer)
  • 2011 (xsd:integer)
  • 2012 (xsd:integer)
prop-fr:auteur
  • dbpedia-fr:Akira_Tamba
  • dbpedia-fr:Armen_Godel
  • dbpedia-fr:Christine_Shimizu
  • dbpedia-fr:Georges_Banu
  • dbpedia-fr:Paul_Arnold_(auteur)
  • dbpedia-fr:René_Sieffert
  • dbpedia-fr:Roland_Barthes
  • dbpedia-fr:Yukio_Mishima
  • dbpedia-fr:Zeami
  • dbpedia-fr:Michel_Corvin
  • Jane Turner (fr)
  • Seiichi Iwao (fr)
  • Gaston Renondeau (fr)
  • Giovanni Lista (fr)
  • James R. Brandon (fr)
  • Martin Banham (fr)
  • François Berthier (fr)
  • Henryk Jurkowski (fr)
  • Brian Powell (fr)
  • Chiaki Yoshida (fr)
  • Shūichi Katō (fr)
  • Gérard Martzel (fr)
  • Samuel L. Leiter (fr)
  • J. Scott Miller (fr)
  • Benito Ortolani (fr)
  • Eric C. Rath (fr)
  • Jean-Jacques Tschudin (fr)
  • Michel Wasserman (fr)
  • Teizo Iyanaga (fr)
  • Toshio Kawatake (fr)
  • Yasuo Nakamura (fr)
  • Yoshinobu Inoura (fr)
  • Donald Dinwiddie (fr)
  • Penelope E. Mason (fr)
  • Françoise Quillet (fr)
  • Akihiko Senda (fr)
  • Akira Tamba (fr)
  • Alison Tokita (fr)
  • Anne Bayard-Sakai (fr)
  • Barbara E. Thornbury (fr)
  • C. Andrew Gerstle (fr)
  • Catherine Hennion (fr)
  • Christophe Triau (fr)
  • David Jortner (fr)
  • David W. Hughes (fr)
  • Dragomir Costineanu (fr)
  • Gart T. Westerhout (fr)
  • Janet E. Goff (fr)
  • Keiko McDonald (fr)
  • Kevin J. Wetmore Jr (fr)
  • Masakatsu Gunji (fr)
  • Masatarō Tōgi (fr)
  • Mikiko Ishii (fr)
  • Noël Peri (fr)
  • Shigetoshi Kawatake (fr)
  • Shintarō Fujii (fr)
  • Theodora Skipitares (fr)
  • Thieri Foulc (fr)
  • Thomas Immoos (fr)
  • Tsuruo Andō (fr)
  • Ury Eppstein (fr)
  • Yasuji Toita (fr)
  • Yuka Amano (fr)
  • Zvika Serper (fr)
prop-fr:collection
  • Tout l’art (fr)
  • Performing arts of Japan (fr)
  • Théâtre/Public (fr)
  • Tout l’art (fr)
  • Performing arts of Japan (fr)
  • Théâtre/Public (fr)
prop-fr:commons
  • Category:Theatre of Japan (fr)
  • Category:Theatre of Japan (fr)
prop-fr:commonsTitre
  • Le théâtre japonais (fr)
  • Le théâtre japonais (fr)
prop-fr:directeur
  • oui (fr)
  • oui (fr)
prop-fr:isbn
  • 978 (xsd:integer)
  • 9782047312957 (xsd:decimal)
  • 0978-02-07 (xsd:date)
  • 0978-02-08 (xsd:date)
prop-fr:langue
  • en (fr)
  • fr (fr)
  • ja (fr)
  • en (fr)
  • fr (fr)
  • ja (fr)
prop-fr:lieu
  • Aldershot (fr)
  • Arles (fr)
  • Besançon (fr)
  • Gennevilliers (fr)
  • Genève (fr)
  • Honolulu (fr)
  • Lausanne (fr)
  • Montpellier (fr)
  • New York (fr)
  • Paris (fr)
  • Tokyo (fr)
  • Toulouse (fr)
  • Lanham, MD (fr)
  • Lanham, Md. (fr)
  • Tokyo, New York (fr)
  • Aldershot (fr)
  • Arles (fr)
  • Besançon (fr)
  • Gennevilliers (fr)
  • Genève (fr)
  • Honolulu (fr)
  • Lausanne (fr)
  • Montpellier (fr)
  • New York (fr)
  • Paris (fr)
  • Tokyo (fr)
  • Toulouse (fr)
  • Lanham, MD (fr)
  • Lanham, Md. (fr)
  • Tokyo, New York (fr)
prop-fr:lireEnLigne
prop-fr:numéro
  • 1 (xsd:integer)
  • 2 (xsd:integer)
  • 3 (xsd:integer)
  • 4 (xsd:integer)
prop-fr:numéroD'édition
  • 4 (xsd:integer)
prop-fr:numéroDansCollection
  • 1 (xsd:integer)
  • 2 (xsd:integer)
  • 4 (xsd:integer)
  • 5 (xsd:integer)
  • 158 (xsd:integer)
prop-fr:oclc
  • 2225197 (xsd:integer)
  • 3136963 (xsd:integer)
  • 6513532 (xsd:integer)
  • 370745282 (xsd:integer)
  • 422527494 (xsd:integer)
  • 467989257 (xsd:integer)
  • 493067069 (xsd:integer)
prop-fr:pages
  • 13 (xsd:integer)
  • 43 (xsd:integer)
  • 56 (xsd:integer)
  • 76 (xsd:integer)
  • 147 (xsd:integer)
  • 161 (xsd:integer)
  • 169 (xsd:integer)
  • 262 (xsd:integer)
  • 307 (xsd:integer)
  • 358 (xsd:integer)
  • 403 (xsd:integer)
  • 445 (xsd:integer)
  • 529 (xsd:integer)
prop-fr:pagesTotales
  • 100 (xsd:integer)
  • 115 (xsd:integer)
  • 126 (xsd:integer)
  • 144 (xsd:integer)
  • 150 (xsd:integer)
  • 168 (xsd:integer)
  • 169 (xsd:integer)
  • 175 (xsd:integer)
  • 190 (xsd:integer)
  • 191 (xsd:integer)
  • 202 (xsd:integer)
  • 207 (xsd:integer)
  • 213 (xsd:integer)
  • 222 (xsd:integer)
  • 245 (xsd:integer)
  • 248 (xsd:integer)
  • 253 (xsd:integer)
  • 259 (xsd:integer)
  • 286 (xsd:integer)
  • 289 (xsd:integer)
  • 306 (xsd:integer)
  • 325 (xsd:integer)
  • 338 (xsd:integer)
  • 350 (xsd:integer)
  • 375 (xsd:integer)
  • 378 (xsd:integer)
  • 383 (xsd:integer)
  • 411 (xsd:integer)
  • 432 (xsd:integer)
  • 446 (xsd:integer)
  • 448 (xsd:integer)
  • 477 (xsd:integer)
  • 495 (xsd:integer)
  • 506 (xsd:integer)
  • 558 (xsd:integer)
  • 613 (xsd:integer)
  • 859 (xsd:integer)
  • 862 (xsd:integer)
  • 902 (xsd:integer)
  • 1583 (xsd:integer)
  • 2993 (xsd:integer)
prop-fr:périodique
  • Monumenta Nipponica (fr)
  • Bulletin of the School of Oriental and African Studies, University of London (fr)
  • Asian Theatre Journal (fr)
  • Comparative Drama (fr)
  • The Drama Review (fr)
  • Journal of Performance and Art (fr)
  • Monumenta Nipponica (fr)
  • Bulletin of the School of Oriental and African Studies, University of London (fr)
  • Asian Theatre Journal (fr)
  • Comparative Drama (fr)
  • The Drama Review (fr)
  • Journal of Performance and Art (fr)
prop-fr:responsabilité
  • collaborateur (fr)
  • photographie (fr)
  • traduction et commentaire (fr)
  • collaborateur (fr)
  • photographie (fr)
  • traduction et commentaire (fr)
prop-fr:sousTitre
  • 1870 (xsd:integer)
  • théâtre (fr)
  • du à nos jours (fr)
  • théâtre traditionnel japonais (fr)
  • journées de théâtre au Japon (fr)
  • fêtes et théâtre au Japon (fr)
  • From Shamanistic Ritual to Contemporary Pluralism (fr)
  • the classical theater (fr)
  • études sur le drame lyrique japonais (fr)
  • A Century of Change and Continuity (fr)
  • Inde, Chine, Japon (fr)
  • du kabuki de la fin d’Edo au Petit théâtre de Tsukiji (fr)
  • allers-retours (fr)
  • costumes du théâtre japonais (fr)
  • court music and dance (fr)
  • le rakugo japonais (fr)
  • nô, kabuki, shimpa, shingeki (fr)
  • the popular theater (fr)
  • the puppet theater (fr)
  • théâtre du Moyen Age (fr)
  • encyclopédie mondiale des arts du spectacle dans la seconde moitié du (fr)
prop-fr:titre
  • Bunraku (fr)
  • La musique classique du Japon (fr)
  • La structure musicale du Nô (fr)
  • Dictionnaire historique du Japon (fr)
  • L’art japonais (fr)
  • Noh (fr)
  • Dictionnaire encyclopédique du théâtre à travers le monde (fr)
  • Kabuki (fr)
  • Gagaku (fr)
  • Encyclopédie mondiale des arts de la marionnette (fr)
  • Le Dieu masqué (fr)
  • History of Japanese art (fr)
  • The dictionary of Art (fr)
  • Historical dictionary of modern Japanese literature and theater (fr)
  • Histoire de la litterature japonaise (fr)
  • Histoire du théâtre classique japonais (fr)
  • L’Acteur qui ne revient pas (fr)
  • The Ethos of Noh : Actors and Their Art (fr)
  • The Japanese Theatre (fr)
  • The traditional theater of Japan (fr)
  • Théâtre classique (fr)
  • Historical dictionary of Japanese traditional theatre (fr)
  • Le Nô (fr)
  • Legends, Secrets, and Authority: Hachijō Kadensho and Early Modern Noh (fr)
  • "Flower" as Performing Body in Nō Theatre (fr)
  • Restoring an Imagined Past: The National Theatre and the Question of Authenticity in Kabuki (fr)
  • Cinq Nô modernes (fr)
  • Japanese Noh and Kyōgen Plays: Staging Dichotomy (fr)
  • Japan’s Modern Theatre (fr)
  • La naissance du théâtre moderne à Tōkyō (fr)
  • La parole comme art (fr)
  • La scène moderne (fr)
  • Le Bouddhisme dans les Nô (fr)
  • Le Maître de nô (fr)
  • Le Théâtre japonais (fr)
  • Le kabuki devant la modernité (fr)
  • Les écritures textuelles des théâtres d’Asie (fr)
  • L’Empire des signes (fr)
  • Masques et portraits (fr)
  • Modern Japanese theatre and performance (fr)
  • Nô et Kyôgen (fr)
  • On Bunraku (fr)
  • Origines et mythes du kabuki (fr)
  • Scènes françaises, scènes japonaises (fr)
  • The Ashgate Research Companion to Japanese Music (fr)
  • The Birth of The Japanese Theater (fr)
  • The Cambridge Guide to Asian Theatre (fr)
  • The Kabuki Guide (fr)
  • The Kanamaru-za: Japan’s Oldest Kabuki Theatre (fr)
  • The National Noh Theater (fr)
  • The Noh Theater: Mirror, Mask, and Madness (fr)
  • The Tension of Modern Bunraku (fr)
  • The voyage of contemporary Japanese theatre (fr)
  • La Tradition secrète du nô, suivie de Une Journée de nô (fr)
  • Muromachi Musicals: Resetting Kyōgen in a Modern Medium (fr)
  • 演劇百科大事典 (fr)
  • The Stage Observed. Western Attitudes Toward Japanese Theatre (fr)
  • The Culture of Play: Kabuki and the Production of Texts (fr)
  • Bunraku (fr)
  • La musique classique du Japon (fr)
  • La structure musicale du Nô (fr)
  • Dictionnaire historique du Japon (fr)
  • L’art japonais (fr)
  • Noh (fr)
  • Dictionnaire encyclopédique du théâtre à travers le monde (fr)
  • Kabuki (fr)
  • Gagaku (fr)
  • Encyclopédie mondiale des arts de la marionnette (fr)
  • Le Dieu masqué (fr)
  • History of Japanese art (fr)
  • The dictionary of Art (fr)
  • Historical dictionary of modern Japanese literature and theater (fr)
  • Histoire de la litterature japonaise (fr)
  • Histoire du théâtre classique japonais (fr)
  • L’Acteur qui ne revient pas (fr)
  • The Ethos of Noh : Actors and Their Art (fr)
  • The Japanese Theatre (fr)
  • The traditional theater of Japan (fr)
  • Théâtre classique (fr)
  • Historical dictionary of Japanese traditional theatre (fr)
  • Le Nô (fr)
  • Legends, Secrets, and Authority: Hachijō Kadensho and Early Modern Noh (fr)
  • "Flower" as Performing Body in Nō Theatre (fr)
  • Restoring an Imagined Past: The National Theatre and the Question of Authenticity in Kabuki (fr)
  • Cinq Nô modernes (fr)
  • Japanese Noh and Kyōgen Plays: Staging Dichotomy (fr)
  • Japan’s Modern Theatre (fr)
  • La naissance du théâtre moderne à Tōkyō (fr)
  • La parole comme art (fr)
  • La scène moderne (fr)
  • Le Bouddhisme dans les Nô (fr)
  • Le Maître de nô (fr)
  • Le Théâtre japonais (fr)
  • Le kabuki devant la modernité (fr)
  • Les écritures textuelles des théâtres d’Asie (fr)
  • L’Empire des signes (fr)
  • Masques et portraits (fr)
  • Modern Japanese theatre and performance (fr)
  • Nô et Kyôgen (fr)
  • On Bunraku (fr)
  • Origines et mythes du kabuki (fr)
  • Scènes françaises, scènes japonaises (fr)
  • The Ashgate Research Companion to Japanese Music (fr)
  • The Birth of The Japanese Theater (fr)
  • The Cambridge Guide to Asian Theatre (fr)
  • The Kabuki Guide (fr)
  • The Kanamaru-za: Japan’s Oldest Kabuki Theatre (fr)
  • The National Noh Theater (fr)
  • The Noh Theater: Mirror, Mask, and Madness (fr)
  • The Tension of Modern Bunraku (fr)
  • The voyage of contemporary Japanese theatre (fr)
  • La Tradition secrète du nô, suivie de Une Journée de nô (fr)
  • Muromachi Musicals: Resetting Kyōgen in a Modern Medium (fr)
  • 演劇百科大事典 (fr)
  • The Stage Observed. Western Attitudes Toward Japanese Theatre (fr)
  • The Culture of Play: Kabuki and the Production of Texts (fr)
prop-fr:traducteur
  • Christopher Holmes (fr)
  • Don Kenny (fr)
  • Marguerite Yourcenar et Jun Shiragi (fr)
  • J. Thomas Rimer (fr)
  • Christopher Holmes (fr)
  • Don Kenny (fr)
  • Marguerite Yourcenar et Jun Shiragi (fr)
  • J. Thomas Rimer (fr)
prop-fr:url
prop-fr:volume
  • 1 (xsd:integer)
  • 14 (xsd:integer)
  • 15 (xsd:integer)
  • 17 (xsd:integer)
  • 19 (xsd:integer)
  • 24 (xsd:integer)
  • 26 (xsd:integer)
  • 28 (xsd:integer)
  • 39 (xsd:integer)
  • 48 (xsd:integer)
  • 54 (xsd:integer)
  • 66 (xsd:integer)
prop-fr:wikiPageUsesTemplate
prop-fr:éditeur
dct:subject
rdfs:comment
  • Le théâtre japonais, qui se forme au cours du XIVe siècle mais hérite de plusieurs siècles de danses rituelles et de spectacles de divertissement variés, se caractérise par un répertoire fortement ancré dans la littérature et par une forte tendance à la stylisation et à la recherche d’esthétisme. De nos jours, l’art du théâtre japonais est mondialement reconnu pour sa qualité, ses trois genres classiques étant tous inscrits au patrimoine culturel immatériel de l'humanité. (fr)
  • Le théâtre japonais, qui se forme au cours du XIVe siècle mais hérite de plusieurs siècles de danses rituelles et de spectacles de divertissement variés, se caractérise par un répertoire fortement ancré dans la littérature et par une forte tendance à la stylisation et à la recherche d’esthétisme. De nos jours, l’art du théâtre japonais est mondialement reconnu pour sa qualité, ses trois genres classiques étant tous inscrits au patrimoine culturel immatériel de l'humanité. (fr)
rdfs:label
  • Théâtre japonais (fr)
  • Teatro giapponese (it)
  • Teatro japonés (es)
  • Theater in Japan (de)
  • Theatre of Japan (en)
  • Театр Японії (uk)
  • 日本の伝統芸能 (ja)
rdfs:seeAlso
owl:sameAs
prov:wasDerivedFrom
foaf:depiction
foaf:isPrimaryTopicOf
is dbo:mainArticleForCategory of
is dbo:wikiPageWikiLink of
is oa:hasTarget of
is foaf:primaryTopic of